В Кыргызском национальном музее изобразительных искусств имени Г.Айтиева сегодня открылась персональная выставка члена Союза художников республики Жакшыбека Жунушева «Краски жизни».

Выставка включила работы, выполненные художником в течение трех лет. Это собрание портретов, пейзажей и натюрмортов, их 30. Разнообразный пейзажный, сюжетно-тематический репертуар полотен отображает моменты из жизни мастера.

Автор полотен молод, ему нет и 40. Окончил художественное училище имени С.А.Чуйкова в 1999 году. В 2001-м принял участие в своей первой групповой выставке в фонде «Мээрим». Поработал в газете «Асаба», рисуя шаржи, однако желание писать картины оказалось сильнее, поэтому с 2002-го он ушел в свободное плавание. Несколько лет пролетели как миг. И вот в 2009 году он устраивает первую персональную выставку «Богема Дзержинка», посвященную городскому бульвару, который по старинке с любовью называет Дзержинка. В 2010-м - вторая персональная выставка «Прикосновение к реальности». Мастер постоянно участвует в весенних и осенних республиканских выставках. Во всем, что входит в поле его зрения, художник находит поэзию жизни и запечатлевает ее своей кистью.

Разглядывая представленные сегодня полотна, понимаешь, что повседневный быт, жизнь деревенских детей без суеты, сельские улицы с пыльными тропинками, горы художник воспринял с особым тонким чувством. Здесь вся достоверность изображаемого и его образная модификация, художественное воплощение чувств, впечатлений, эмоций и представлений автора. Жакшыбек Жунушев стремится к эпическому размаху, однако лирическая нота берет верх. Композиции его пейзажей панорамны, имеют видовой, созерцательный характер. Их воспринимаешь не как произведения искусства, а как окно, за рамой которого реальный мир природы. Живописец сознательно избирает нетронутые уголки природы…

Перед открытием выставки Жакшыбек Жунушев побеседовал с корреспондентом ИА «24.kg».

- Многие ваши коллеги тепло отзываются о вас не только как о талантливом, но и быстро пишущем художнике. Расскажите о своей самой оперативно созданной картине.

- Самая быстрая работа у меня получилась в Каджи-Сае на южном берегу Иссык-Куля, когда я поехал туда с ребятами в феврале за натурными зарисовками. К быстрой работе нас подтолкнула суровая погода – снега не было, но было очень холодно и ветрено. Поэтому стояли мы там всего полчаса и закончили мазками.

- А самая долгая работа?

- Ее я собирал из старых эскизов. Одну из таких работ, например, «Осенние тополя» я собирал два года.

- Где вы проводите больше времени с кистью – в мастерской или вне нее?

- Желательно на пленэре, конечно. Я часто выхожу на них. Студийные работы, конечно, тоже есть. Из этюдов на пленэрах мы делаем потом картины.

- Какой у вас самый любимый живописный жанр?

- Мне трудно выделить какой-то один… Но ближе к душе лежит все-таки природа, поэтому я стараюсь больше изображать ее. Ведь природа сама учит художника рисовать и видеть ее скрытую красоту.

Фото ИА «24.kg»