Милая, дорогая, любимая, единственная Динара Асанова

Сегодня кинорежиссеру Динаре Асановой, прожившей очень короткую жизнь, но оставившей яркий след в кинематографе, исполнилось бы 70 лет.

Уроки радости

Родилась она в 1942 году в городе Фрунзе. В тот же год на фронте погиб ее отец. Мать-ткачиха, желая, чтобы дочка пошла по ее стопам, говорила ей: «Будешь жить в достатке, жизнь свою устроишь...». «Большую роль в формировании характера Дины сыграла бабушка, которая передала внучке свое умение выслушать, помочь словом и делом. Динара была тихим ребенком, но одновременно и очень увлекающимся. Вместе с другими дворовыми детьми организовала в своем доме общую библиотеку, где новую книгу можно было получить только после пересказа старой. Запомнились ее друзьям детства и так называемые «уроки радости», в которых она выступала в роли маленькой учительницы - организовывала и координировала «игру в школу», прививая тем самым своим сверстникам любовь к общению, тягу к знаниям. Одноклассники и друзья детства Динары вспоминают, как она легко вписывалась в любую школьную компанию, наравне с мальчишками гоняла мяч», - рассказывает о ней российский киновед Роман Навескин.

Первый опыт

Несмотря на видимую хрупкость и деликатность, после школы Динара нашла в себе силы пойти против воли матери: ее путь лежал не на текстильную фабрику, а в киностудию «Киргизфильм». «Возьмите меня кем угодно, хоть дворником», - категорично заявила она дирекции киностудии. Руководители оглядели невысокую девчушку с восточной внешностью, открытой улыбкой, круглым высоким лбом, закрытым черной челкой... Ее взяли, как ни странно. Дворником она, правда, так и не поработала, но зато с 1960-го по 1962-й сменила десяток кинопрофессий, начав с реквизитора и быстро став помощником режиссера. В этот же период снялась в фильмах «Девушка из Тянь-Шаня», «У каждого своя дорога», затем работала в группе Ларисы Шепитько на фильме «Зной» по повести Чингиза Айтматова «Верблюжий глаз».

Победы и неудачи

Спустя некоторое время студия выписывает Динаре направление на ознакомительную поездку во ВГИК. Очарованная творческой атмосферой вуза, Асанова подает документы на режиссерский факультет, но проваливается на экзаменах. Неудача не смогла поколебать ее: «99 лет буду жить, и 99 раз буду поступать во ВГИК». Она добилась желанного зачисления лишь с третьей попытки, попав в мастерскую Михаила Ромма и Александра Столпера. В 1968 году Динара Асанова окончила режиссерский факультет ВГИКа. Училась она вместе с Сергеем Соловьевым и Станиславом Говорухиным. Диплом защитила в 1970-м, поставив по рассказу Валентина Распутина короткометражную картину «Рудольфио». После окончания ВГИКа Асанова уехала в Ленинград.

Во многом эта короткометражка определила главную тему творчества Асановой - рассказы о людях с надломом в душе. Мнение «Ленфильма» пошло вразрез с асановской трактовкой Валентина Распутина: режиссера обвинили в постановке русской «Лолиты» и лишили возможности снимать на долгие пять лет.

Тот период, несмотря на вынужденную безработицу, Асанова всегда считала самым важным и плодотворным в своей жизни. Именно тогда она вышла замуж за графика Николая Юдина и в 1971 году родила единственного сына Анвара. В дальнейшем новые сказки она будет сочинять только со своим маленьким соавтором - вместе они будут выписывать буквы, рисовать иллюстрации и скреплять листки в маленькие самодельные книги. Начиная с картины «Ключ без права передачи», Анвар Асанов будет то здесь, то там мелькать на «мамином» экране - настолько условным оказалось разделение (на самом деле - почти тождество) «киношной» и реальной семьи Динары.

Становление

Полнометражная лента молодого режиссера «Не болит голова у дятла», снятая на «Ленфильме» и вышедшая на экраны страны в 1974 году, стала одной из редких советских картин, поднимающих проблемы воспитания и одновременно с этим лишенных жесткой коммунистической риторики. В одном из своих дневников Динара написала: «Я поняла, чем так привлекает меня работа над фильмами о подростках: они постоянно находятся в поиске, в поиске ответов на многочисленные вопросы, в поиске самого себя. Вот этот путь становления личности я прохожу вместе с ними. Детство, молодость - не островок, не отрывок от жизни, не преджизнь, а уже жизнь. Так небрежно и свысока говорится иногда: «Подготовка к вступлению в большую жизнь». Ошибочно. Жизнь не делится на большую, среднюю, маленькую. Есть одна большая».

Вскоре одна за другой появляются новые работы Динары Асановой: «Ключ без права передачи» (1976), «Беда» (1977), «Жена ушла» (1979), «Никудышная» (1980), «Что бы ты выбрал?» (1981), «Пацаны» (1983), «Милый, дорогой, любимый, единственный» (1984). Все они вызывают разную реакцию у критиков и зрителей, но никого не оставляют равнодушными.

Своя колея

Киновед Роман Навескин отмечает: «Работы Асановой отличаются шероховатостью, фактурной неровностью режиссуры, придающими им особенную степень живости и глубины; свободным обращением с литературным первоисточником; особым выделением крупных портретных планов; использованием приемов документальной съемки и съемки скрытой камерой; тягой к актерской импровизации». «В каждой из своих картин, - считает режиссер Екатерина Харламова, - Динара Асанова рассматривала не просто Человека, она пыталась понять, в чем кроются причины его счастья и несчастья, душевной боли и личностного надлома». «Она делала это осторожно, тонко и точно. Сегодня, когда культура обращается к теме глубокого проникновения в индивидуальный мир, фильмы Динары Асановой могли бы стать по-новому актуальными», - пишет она.

«Во время подготовки к съемкам фильма «Незнакомка» Асанова уже необъяснимо предчувствовала свою смерть, хотя никаких видимых причин для подобных прогнозов не было. Говорила она об этом легко, стараясь не пугать близких. Раздала все долги. В набухших тетрадях громоздились еще далекие планы - экранизация повести «Джан» Андрея Платонова, революционный по форме полудокументальный телесериал о подростках «17-25», киноскетч «Интерны» - о взаимоотношениях детей, закованных в медицинские корсеты, полнометражная «Импровизация» - о стареющих участниках лихой некогда джаз-банды... Кроме того, она хотела помогать детдомовцам и трудновоспитуемым детям уже в какой-то более конкретной форме, чем просто работа на съемочной площадке, но, к сожалению, ее планам не суждено было осуществиться», - вспоминает Роман Навескин.

4 апреля 1985 года Динары Асановой не стало - не выдержало сердце, уже давшее однажды, в студенческие годы, осечку. Ее сыну Анвару было всего 13 лет. Теперь ему предстояла совсем другая жизнь: без матери и без кино. Сначала он отправится к родственникам в Кыргызстан, а потом, уже взрослым, вернется к отцу в Санкт-Петербург. Так и не найдя себя в профессии, лишенный всех авторских отчислений, он переберется на окраину города, где будет жить под опекой знаменитой «крестной матери «Ленфильма», режиссера арт-кастинга Галлы Капицкой. Жить тихой, незаметной жизнью.

Динара Асанова похоронена на Ала-Арчинском кладбище близ Бишкека, одна из улиц названа ее именем.

Так много и так мало написано про нее - женщину, сделавшую киноплощадку пунктом первой помощи для детей с искалеченными судьбами. Презрев гордую позу, отринув недомолвки - она ткала (иначе не выразиться) свои фильмы-рукоделия. Творила и дарила, воспитывала и любила - вдыхала в кино неминуемо живой и бунтующий дух правды. «Если у вас после фильма защемит сердце, если выйдя из зала, вы не сможете сразу переключиться на сторонний разговор, мы будем считать свою задачу выполненной», - сказала как-то Динара Асанова.